Sábado, Diciembre 7, 2024
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“Orfeo y Euridice”, obra teatral arequipeña que explora la eutanasia será presentada en el festival Entre Tablas

La emotiva tragedia griega cobra vida en un entorno contemporáneo a través de una adaptación de guión en Arequipa.

Este lunes 18 de marzo se presentará la obra teatral “Orfeo y Euridice”, una adaptación contemporánea de la clásica tragedia griega que narra el romance de amor más antiguo de la historia. La puesta en escena se exhibira en una única función por el Día Mundial del Teatro en el marco del festival “Entre Tablas”, organizado por Umbral Centro Cultural.

Este festival, no solo tiene el objetivo de conmemorar la efeméride, sino también de resaltar las obras más destacadas del 2023 en Arequipa. La adaptación “Orfeo y Euridice” de la Asociación Cultural Teatrando, originalmente tuvo su función de estreno el 5 de mayo del pasado año, posteriormente se realizaron múltiples funciones en dos temporadas durante el resto del año.

A propósito de esta nueva función en “Entre Tablas”, compartimos el siguiente texto sobre la adaptación de”Orfeo y Euridice” que se publicó en en mayo de 2023 en HBA Noticias y Entre Líneas Cultura, a fin de conocer más detalles de la obra.

El Mito

El mito de Orfeo y Eurídice es una antigua leyenda griega que relata una historia de amor trágico. Orfeo, un talentoso músico y poeta, se enamora profundamente de Eurídice, una hermosa ninfa. Sin embargo, su felicidad se ve interrumpida cuando Eurídice muere por una mordedura de serpiente. Devastado, Orfeo decide enfrentarse al inframundo para traerla de vuelta. Hades, el dios del inframundo, se conmueve con su música y le permite llevar a Eurídice de regreso al mundo de los vivos, pero con una condición: no debe mirar atrás hasta estar fuera del reino de los muertos. Orfeo mira hacia atrás y pierde para siempre a Eurídice.

El mito de Orfeo y Eurídice ha sido reinterpretado y adaptado en diversas formas a lo largo de la historia, desde obras teatrales y óperas hasta películas y novelas. Se trata de un tema recurrente en el arte y la literatura debido a su poderoso mensaje sobre el amor, la pérdida, la superación de desafíos y la fragilidad de la condición humana.

Orfeo y Euridice de Pedro Pablo Rubens. Fuente: Museo del Prado.

La adaptación de César Brie y la presentación de Teatrando

Esta reinterpretación, recoge el guion de Cesar Brie (Argentina) y bajo la dirección de John Moscoso se traslada a Arequipa. Orfeo, es interpretado por Adrián Mercado, mientras que Eurídice, es encarnada por Estefani Bengoa.  “Brie es una gran inspiración porque sus obras siempre tocan temas sensibles, es bastante interesante, [él] te invita a usar mucho la imaginación para poder tocar el tema de que amar también es soltar”, apunta Moscoso.

Los actores comentan que dedicaron tres meses a la preparación de sus personajes y señalan que interpretarlos fue una experiencia personal e íntima para lograr transmitir la historia con honestidad. “Creo que es un tema que nos impulsa, a mí particularmente. Hay muchas personas que pasan por lo mismo, viven lo mismo y es una historia que deseo contar”, comenta Estefani Bengoa.

La obra teatral (con ligeras modificaciones al guion original) sitúa la historia en La Ciudad Blanca, donde Henry conoce a Estefani, ambos se enamoran con relativa torpeza y emprenden un amor afectuoso y conmovedor.

Sin embargo, la vida de los amantes da un giro inesperado y el montaje teatral —que comienza con humor— se torna en tragedia, transformando a los personajes en Orfeo y Eurídice. Esta última sufre un accidente que la deja paralizada, enfrentándose a una realidad abrumadora. Su amado, se encuentra en la difícil situación de tener que dejarla partir, pero lucha con ahincó y fiereza para garantizar que ella tenga una muerte digna.

Mira un fragmento de la obra.

Argumento

La obra explora una relación apasionada de amor, con énfasis en los desafíos que enfrentan los amantes por la búsqueda de dignidad y comprensión. El Hades o Averno, pueden ser comprendidos como un hospital y su burocracia, así como el sistema de salud y los prejuicios sociales.

“La obra me ha gustado, la verdad es un tema muy controversial, pero yo creo que para eso es justamente el teatro, para tocar temas que nos remueven el interior y los valores. Traslada el mito a nuestra realidad actual que muchas veces tratamos de ignorar y ocultar debajo de una moral. Una de las frases que me gustó, es que ‘un derecho no puede prohibirse’ que en este caso es de una muerte digna”, comentó un espectador de la obra.

Tres escenas de la obra. Fuente: Asociación Cultural Teatrando.

Si bien la ejecución de la obra deja mucho que desear, su valor radica en su mensaje y plantea dudas a cerca de lo que significa vivir en un estado de postración. Asi como los derechos negados a personas que buscan legalizar la eutanasia en casos que ameriten de esta práctica.

“Me gustó las actuaciones, como interpretan varios personajes. También que trate un tema que no se aborde mucho en el Perú, aunque con Ana Estrada se está trabajando más, pero uno escucha el título y cree que va a ver una obra teatral clásica, pero por eso es clásica, es tan profundo que llega hasta la actualidad”, añadió otra persona del público.

Detalles técnicos:

Género: Drama.
Duración: 60 min.
Autor: Adaptación contemporánea de la clásica tragedia griega, por César Brie.
Dirección: John Moscoso.
Público: + 14 años.

El costo de cada entrada es de S/ 16.00 (en preventa hasta el 15 de marzo). Asimismo, S/ 20.00en Venta General luego del 16 de marzo. Más información en las redes sociales de Teatro Umbral. 

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